如何從導演的視角看一部電影？

今天就跟隨小編一起看看如何從導演的視角看一部電影？這裏和大家簡單介紹一下!導演是一部電影的主導者，如何能從導演的視角看一部電影呢？

操作方法

在我看來一個頂級優秀的導演相比於次一點的導演（並不是說後一種導演就是一個不合格的爛導演，相反絕大多數異常優秀的導演都是後一種）的很大不同一點是，如何從他們的內在視角來看待他們的電影： 前一種導演一直在影像中表達着自己對這個世界，對生活的看法，他們不管講什麼樣的故事，都是在試圖透過故事性來表達自己對這個世界的一種看法或是一種哲學的理解，你用心看，會發現他們在電影中一直在表達着自己內心的中心思想，這一點不會改變，你看完他們的一部電影，會發現整部電影都在爲他們個人的這個中心思想服務，他們更傾向於表達自己那幾乎未曾被外部世界所影響和改變的內心。這類型的導演幾乎所有電影都在試圖用電影表達導演自己的內心，電影本身跟他（她）本人有着莫大的關係。 後一種導演則更傾向於如何更優秀的講好一個故事，他們利用自己對影像的直覺或天分，把視聽語言各方面都能做到最優秀的狀態，用來推動一個故事整體的發展，從而講好一個故事，讓大衆更多更好更普遍的理解這部電影，所有視聽語言都是爲他正在拍的那一部電影所服務。這類型的導演幾乎所有電影都在用自己最優秀的視聽語言來表達自己所正在拍的那部電影，而電影本身跟他（她）本人的關係並不很大。 簡單講，前一種導演中心思想始終更加感性，後一種導演中心思想相比較則始終更加理性。 電影被稱爲最接近大衆的藝術，導演也是藝術家，所以我個人是更傾向於喜愛前一種導演。 當然，無可置疑，這兩種導演都能夠拍出讓我們大家欣喜異常的優秀電影。

首先，我們把導演和普通觀衆想象成兩個薑餅人。

薑餅人1

薑餅人2

上邊的一個是薑餅人1，我們把它們叫做普通觀衆。（非電影從業者）

下邊的一個薑餅人2，指代導演。（也可以是任何電影從業者）

我們可以明顯發現，他們都是人。只是右邊的薑餅人2胖一些，可以理解爲他們看的電影多一些。

但毫無疑問，對於一部新的電影，無論是胖胖的薑餅人還是瘦瘦的薑餅人，其起點和觀點都是一樣的都是一樣的。

我們再把時間當成蛋糕切一切，很簡單，切成兩塊。即“第一次看電影”和“第n次看電影（n>1）”

好了，萬事俱備，接下來我們開始奇妙之旅，一探究竟。

Chapter1

以《讓子彈飛》 “白馬拉火車”這個鏡頭爲例：

當電影開始時，薑餅人1和2舒適地坐在位子上，他們已經進入了故事。

然後他們同時看到了這個鏡頭，此時他們都已經融入到了故事裏，他們腦子中的想法是一樣的：臥槽，好酷炫，用白色的馬拉黑色的火車。咦，車上是不是坐着什麼重要的人物呢？

看到這個我想大家已經明白了：導演也是觀衆，所以導演在第一次看電影時和觀衆是一模一樣的！他們都在看故事，融入故事，此時導演是不會想什麼與衆不同的深奧的東西的，除非他沒再認真看電影。

事後，

薑餅人1：“嘿，老王，我今天看了一場超棒的電影，故事也超棒，人物也超棒。你有空也去看看唄”。然後，他就慢慢地把這部電影忘記了。因爲影院明天，後天，大大後天，都有不一樣的電影，他都想去看。頂多就是：若干年後，有人問起他，嘿，你看過《讓子彈飛》嗎，他說：對對對，我看過，看過！

而這時，薑餅人2連忙拿出本子，他想，這個故事這麼棒，我得把裏面的創意記下來。於是，這個故事，就成爲了薑餅人2腦中圖書館裏的一本書，它可以隨時取用了。

這是導演看電影的視角之一。

繼續走。

大家有沒有想過爲什麼現在修養比較高的導演在成爲導演之前研究的都是別的專業，但最後還是能夠成爲好導演。如昆汀塔倫蒂諾以前是印象租賃店老闆，王家衛大學學的是理工學院平面設計，北野武最初是相聲演員，卡梅隆大學學的是計算機與物理學………

就是因爲他們都有一種共同的視角—--------將生活幻化成爲心中無盡盤旋着的小故事，並驚呼着“生活多麼有趣”，同時將腦中所有學到的知識都融會貫通起來。

導演要做的就是要找到好的渠道去表達他想要說的東西 觀衆沒有注意到 那說明導演在表達上沒有成功 儘管在設計上花了很多心思 然後鏡頭閃太快 觀衆沒看到 還是枉然 當然有的鏡頭 放太長 也會顯得不自然 感覺是刻意爲之 要做當剛好 不容易哦

答得很有新意，但似乎並不是題主想要的答案。

《認識電影.路易斯·賈內梯.插圖第11版》

《故事》

《電影的戲劇藝術》

關於電影的理論知識書籍浩如煙海，在我看過的幾本中，這三本當屬上乘。看完之後應該多少會理解一點所謂的“導演般的專業角度”。