進行運動攝像的方法

一提到用數碼攝像機拍攝，大家都會下意識地想到運動攝像。的確，運動攝像也是DV最大的特點，運動攝像也有很多不同的方式，如何運用這些不同的方法來進行運動攝像？運動的拍攝分爲推、拉、搖、移、跟、甩、虛、晃、升降和旋轉等十種方法。綜合地運用這些拍攝技巧，會使我們的拍攝水平更上一個臺階。下面就逐一爲大家介紹。

操作方法

（01）推鏡頭推鏡頭相當於我們沿着走向物體的直線直接向物體不斷走近觀看。除了人向物體走動外，也可以透過數碼攝像機自帶的變焦功能來實現這種技巧效果。推鏡頭在拍攝中起的主要作用是突出介紹在後面的影片中出現的起重要作用的人物或者物體，這是推鏡頭最普通的作用。它可以使觀衆的視線逐漸接近被拍攝對象，逐漸把觀衆的觀察從整體引向局部。在推的過程中，畫面所包含的內容逐漸減少，也就是說，鏡頭的運動擯棄了畫面中多餘的東西，突出重點，把觀衆的注意力引向某一個部分。比如我們看到的一些風光片，總是先出現景物的輪廓，然後鏡頭再慢慢的前推，這樣可以讓我們看得更加清楚。那麼怎麼用變焦距的方法來實現此效果呢？我們所購買的數碼攝像機，一般都帶有光學變焦和數碼變焦功能(家用是10倍～30倍光學變焦，而數碼變焦最高可達到440倍)，操作起來也就是從短焦距逐漸向長焦距推動，使觀衆能看到物體的細微部分，突出要表現的內容。由於清晰度的關係，在這裏建議大家採用光學變焦(數碼變焦會造成畫面質量的急速下降)且最好不要超過10倍，過大的變焦雖然可以突出主題，但是因爲DV的輕巧，只要有稍微的振動就會造成拍攝畫面的嚴重抖動，破壞拍攝的美感。

（02）拉鏡頭鏡頭的推拉技巧其實是一組在技術上相反的技巧，在非線性編輯中往往可以利用反動作的方法編輯其中的一個而實現另一個，即如果當推鏡頭不容易拍攝時，拍攝一個拉鏡頭，然後在後期軟件裏(比如Adobe公司非常經典的Premiere軟件)將速度調整成-100%來實現。相對於推鏡頭，所謂拉鏡頭也就是透過數碼攝像機不斷地遠離被拍攝對象來實現，當然也可以用變焦距鏡頭來拍攝(從長焦距逐漸調至短焦距部分)。拉鏡頭的作用之一是爲了表現主體人物或者景物在環境中的位置。拍攝機器向後移動，逐漸擴大視野範圍，可以在同一個鏡頭內反映局部與整體的關係。比如在一場婚禮的開頭，我們先不拍攝新郎新娘有多恩愛，而拍攝在婚戒盒中的兩隻戒指，然後透過拉鏡頭技巧把畫面拉大到整體場面的佈局以及人物的狀態。這樣的拍攝手法，比較一開始就拍攝新人來說，效果自然要好得多。作用之二是爲了鏡頭之間的剪接需要，比如前一個是一個場景中的特寫鏡頭，而後一個是另一個場景中的鏡頭，這樣兩個鏡頭透過這種方法銜接起來就顯得自然多了。比如在圖書館，女主角將一本書放回書架中，鏡頭一推對書架的書進行特寫;然後拍攝書又被一隻手拿起來，鏡頭一拉大家才發現拿書的變成了男主角，然後故事的重心就開始轉移到男主角的身上，這是韓國影片慣用的連接手法，和初學者動不動就黑屏相比是不是要好很多？需要特別指出的是，鏡頭的推拉和變焦距的推拉效果是不同的。比如，在推鏡頭技巧上，使用變焦距鏡頭的方法等於把原來的主體一部分放大了來看。在屏幕上的效果是景物的相對位置保持不變，場景無變化，只是原來的畫面放大了。在拍攝場景無變化的主體，要求連續不搖晃地以任意速度接近被拍攝物體的情況下，比較適合使用變焦距鏡頭來實現這一效果。而移動鏡頭的推鏡頭等於接近被拍攝物體來觀察。在畫面裏的效果是場景中的物體向後移動，場景大小有變化。這在拍攝狹窄的走廊或者室內景物的時候效果十分明顯。爲此我們在拍攝構思中需要有明確的意識，不能簡單的將兩者互相替換。

（03）搖鏡頭搖鏡頭拍攝技巧是法國攝影師狄克遜在1896年首創的拍攝技巧，這是根據人的視覺習慣來加以發揮。用搖鏡頭技巧時要保持數碼攝像機的位置不動，只是鏡頭轉動改變拍攝的方向。這非常類似於我們站着不動，而轉動頭來觀看事物。搖鏡頭分爲好幾類，可以左右搖，也可以上下搖，也可以斜搖或者與移鏡頭混合在一起。搖鏡頭的作用使得所要表現的場景可以向觀衆進行逐一的展示，緩慢的搖鏡頭技巧，也能造成拉長時間、空間效果和給人表示一種印象的感覺。搖鏡頭把內容表現得有頭有尾，一氣呵成，因而要求開頭和結尾的鏡頭畫面目的很明確，從一定被拍攝目標搖起，結束到一定的被拍攝目標上，並且兩個鏡頭之間一系列的過程也應該是被表現的內容。用長焦距鏡頭遠離被拍攝體遙拍，也可以造成橫移或者升降的效果。

（04）移鏡頭移鏡頭即是把攝影機放在移動車上，向軌道的一側拍攝。這種鏡頭的作用是爲了表現場景中的人與物、人與人、物與物之間的空間關係，或者把一些事物連貫起來加以表現。移鏡頭和搖鏡頭有相似之處，都是爲了表現場景中的主從體之間的關係，但是在畫面上給人的視覺效果是完全不同的。搖鏡頭是攝像機的位置不動，拍攝角度和被拍攝物體的角度在變化，適合於拍攝遠距離的物體。而移鏡頭則是拍攝角度不變，攝像機本身位置移動，與被拍攝物體的角度無變化，適合於拍攝距離較近的物體。移動拍攝多爲動態構圖。當被拍攝物體呈現靜態效果的時候，攝像機移動，使景物從畫面中依次劃過，造成巡視或者展示的視覺效果;被拍攝物體呈現動態時，數碼攝像機伴隨移動，形成跟隨的視覺效果。還可以創造特定的情緒和氣氛。比如我們所常見的韓國MTV中，所有舒緩的鏡頭基本上都是透過移鏡來完成的，這樣拍攝出的畫面符合人的審美觀，因此觀賞起來十分舒服。如果注意看一些大師的作品也不難發現，應該用定鏡頭表現的兩個人談話畫面在他們的那裏往往也是透過移鏡頭來實現的，但是看起來卻沒有絲毫不自然的感覺。相對於呆板的定鏡頭來說，移鏡頭顯然更容易吸引觀衆的注意。移鏡頭拍攝除了靠人儘量穩定的走，還可以藉助於三腳架，鋪設在軌道上的軌道車，大型的搖臂，高空攝影中的飛機，飛速奔馳的火車、汽車等來實現。但是對於一般的家庭用戶來說，有些設備可能就不太現實了，不過還有些常見的生活用具也可以達到類似的效果。比如我們可以利用三輪車或是滑板等方便移動的工具，把數碼攝像機綁在上面並用重物增加數碼攝像機的重量，然後在拍攝時儘量輕緩移動，這樣出來的效果其實也不差。而在旅遊中，我們坐在汽車或是火車上，也可以拿出數碼攝像機，把鏡頭對着窗外，這種移動鏡頭可是非常漂亮的。移動拍攝按照其方向大致可以分爲橫向移動和縱深移動。因爲運動是相對的，所以在數碼攝像機不動的條件下，改變焦距或者移動後景中的被拍攝體，也能獲得移鏡頭的效果。考慮到廣角鏡頭視角大、景深長，拍攝移動畫面時動感強烈且平穩的特點，所以，在用數碼攝像機拍攝移鏡頭時應優先考慮使用鏡頭的廣角端。但是在許多情況下無法藉助器材移動拍攝，如家庭錄像、新聞採訪、旅遊攝像等，只能依靠攝像者的步法來維持數碼攝像機的穩定。這就要求我們不能像平常那樣隨便走步，而應雙腿曲膝，身體重心下移，踮着腳走。腰部以上要挺直，行走時利用腳尖探路，並靠腳補償路面的高低，減少行進中身體的起伏。腰、腿、腳三者一定要協調配合好，這樣纔可以使機器的移動達到滑行的效果。按行走路線的不同，移攝可分爲三種:前後移動拍攝、左右移動拍攝、弧形移動拍攝。①前後移動拍攝“前後移動拍攝”是移鏡頭最基本的步行方式。在拍攝移動的目標時(例如一對緩緩步入結婚殿堂的新人)，應在移動目標的前面並保持適當的距離，鏡頭對準被拍攝者的正面。攝像者隨着兩位新人的前進而平穩地向後退步，注意行走路線一定要與被拍攝者一致。由於是面對面拍攝，被拍攝者的一切表情、動作一覽無餘，便於攝像者捕捉行進中人物面部的細微之處，有利於刻畫人物的心理變化。在這種情況下，應很好地利用特寫鏡頭來表現。在使用前後移動的步行方法來進行拍攝時，還有一個應注意的問題就是:拍攝前一定要搞清目標的行走路線，以及拍攝環境如何，做到心中有數。如果路面不平或有障礙物，就應該提前做好應對措施，以免影響拍攝效果。②左右移動拍攝“左右移動拍攝”也就是側步行走拍攝，攝像者與被拍攝的主體的線路平行，這時就需要側步行走去拍攝。這種移攝方式與“前後移動拍攝”不同，在拍攝過程中一般很少採用大特寫鏡頭去刻畫人物的細節，而通常用它強調的是主體行走的路線或周圍環境的變化。左右移動，顧名思義，腳的行走路線是左右而不是前後，因此這種走法與“前後移動”的步伐有很大不同。如果想向右邊側步行走，首先要兩腿微曲，再把左腳移到右腳前，當左腳碰到面時，把身體的重心慢慢移轉到左腳上，然後把右腳向後繞過左腳站穩……依次重複以上的動作，就會完成整個拍攝過程。同理，用同樣的方法也會完成向左邊側步行走的過程。③弧形移動拍攝“弧形移動拍攝”就是攝像者以圓形或弧形方向移動，而不是直線移動。“弧攝”的步行方式基本與側步行走的步行方式拍攝相同，只是行走路線有區別。弧攝的弧度不宜過大或過小，應該控制在120°～180°之間。在整個片段中，主要目標都應該維持在畫面中央。用“弧攝”的方法去繞着一個靜止的景物(如一座噴泉、一座雕像甚至一束花)進行拍攝，要比站在原地拍攝出的畫面生動有趣得多，還可以很好的反映出靜止景物的深度和層次。客觀來說，在一般的DV使用者之中，移動鏡頭因爲受到拍攝條件限制，且稍有不慎就會造成鏡頭不穩，所以相對來說使用得比較少。但是爲了提升自己的拍攝水平，掌握移攝是很有必要的。其實只要多看多練，你會發現拍攝出漂亮的移攝畫面其實也並不像自己想像中那麼難。

（05）跟拍跟拍就是數碼攝像機鏡頭緊隨着物體或人拍攝，使運動着的物體或人始終保持在畫面中相對固定的位置。這種方法在拍攝體育比賽時應用得極多，如賽馬、足球比賽、滑冰等，目的是讓觀衆始終能看清畫面中的主體。在日常生活中這種鏡頭的應用也不少，如拍攝婚禮時，新郎、新娘就是畫面中的主體，應採用跟拍的方式。還有拍學走路的孩子，也應該多采用跟拍的方式。

（06）甩拍這種技巧對攝像師的要求比較高，是指一個畫面結束後不停機，鏡頭急速“搖轉”向另一個方向，從而改變鏡頭的畫面。在搖轉過程中間所拍攝下來的內容會變得模糊不清楚。這其實是搖鏡頭的一種，從字面上理解，不難知道非常快速的搖鏡頭就稱爲“甩”。這也與人們的視覺習慣是十分類似的。例如我們觀察事物時突然將頭轉向另一個方向。採用甩拍可以強調空間的轉換和同一時間內在不同場景中所發生的並列情景。甩鏡頭所產生的效果是極快速的節奏感，是一種突然的過渡。剪輯的時候，甩的方向、速度、快慢、過程的長度等，應該做到與前後鏡頭的動作及其方向、速度相適應。甩鏡頭只有在起幅和落幅時是清楚的，中間的過程拍下的是移動的虛像，它可以創造一種氣氛，因此在許多影視劇中都可見到。應用甩鏡頭重要的是起幅和落幅準確、清楚，而中間的虛正是這種鏡頭應用的特點。

（07）虛拍用手動聚焦把鏡頭中原來清楚的物體變模糊，模糊的物體變清楚，這種手法就叫虛。虛鏡頭的應用在許多影視作品中都可以看到，它帶有一種很細膩的感情色彩。用廣播級、業務級攝像機做這種效果是很容易的，因爲有很方便的聚焦環，只要注意縮小景深，用長焦鏡頭拍攝即可。而家用數碼攝像機做這種效果就很難。不過隨着專業攝像機平民化，也有越來越多的家用機可以做出這種電影感覺的專業效果。

（08）晃拍晃動本身是攝像中最忌諱的事情，但有目的地晃動可以在特定的場景中使人得到一種真實的感覺。如拍喝醉酒的人，除拍他站立不穩、東倒西歪的樣子外，還可拍他一個面部特寫，表現他醉眼朦朧的神情，下面就可以接一個晃動的鏡頭，表示醉鬼眼中看到的世界。另外，像表現地震、輪船在海中遇上大風浪等都可用晃動鏡頭來給人以真實感。如果仔細觀看過張藝謀的影片《有話好好說》，就肯定會對此深有體會。這種技巧在實際的拍攝中需要多大的搖擺幅度與頻率要根據具體的情況而定的，拍攝的時候手持攝像機或者肩扛效果比較好。值得一提的是，在目前一些綜藝類節目中(比如上海電視臺生活時尚頻道)，採訪路人時，爲了讓整體畫面看起來不呆板，攝像師往往會採用舒緩的半圓形的搖法，看起來非常別緻。

（09）升降鏡頭這種鏡頭技巧是指數碼攝像機上下運動拍攝的畫面，是一種從多視點表現場景的方法，其變化的技巧有垂直方向、斜向升降和不規則升降。在拍攝的過程中不斷改變數碼攝像機的高度和仰俯角度，會給觀衆造成豐富的視覺感受，如巧妙地利用則能增強空間深度的幻覺，產生高度感。升降鏡頭在速度和節奏方面如果運用適當，則可以創造性地表達某種程度的情調。它常常用來展示事件的發展規律或處於場景中上下運動的主體運動的主觀情緒。如果能在實際的拍攝中與鏡頭表的拍攝中與鏡頭表現的其他技巧結合運用，能夠表現變化多端的視覺效果。(10)旋轉鏡頭旋轉鏡頭是被拍攝主體或背景呈旋轉效果的畫面。常用的拍攝方法有以下幾種:①沿着鏡頭光軸仰角旋轉拍攝。②攝像機超360°快速環搖拍攝。③被拍攝主體與拍攝幾乎處於一軸上作360°的旋轉拍攝。另外還可以運用旋轉的運載工具拍攝，以獲得旋轉的效果。這種鏡頭技巧往往被用來表現人物在旋轉中的主觀視線或者眩暈感，或者以此來渲染情緒，烘托氣氛。旋轉鏡頭一般是多臺攝像機拍攝後連放形成。

特別提示

鏡頭技巧是實際的拍攝中並不孤立存在，而往往是千變萬化，並且可以相互結合，從而構成豐富多彩的綜合運動鏡頭效果。當要採用這些鏡頭技巧來表現主題的時候，需要根據實際的需要來確定。拍攝的時候鏡頭運動應該保持勻速平穩，前後鏡頭節奏和速度具有一致性。切忌無目的濫用鏡頭技巧，無故停頓或者上下左右前後晃動，這樣不但影響內容的表達，而且會使得觀衆眼花繚亂，摸不着頭腦。